RADIQ aka Yoshihiro Hanno 半野喜弘

傳奇配樂大師，東洋電子聲響畫家‧半野喜弘

海上花，千禧曼波，站台，任逍遙，24城記，亂青春等擔綱配樂重任

睽違許久，2016年唯一場次公演，就在 The River

【半野喜弘】

日本電子（Electronica）樂手，同時專注於電影配樂的創作。

1968年出生於大坂的半野喜弘，自初中時期已經開始涉獵音樂創作，同時對詩詞與文學相當感興趣。曾於大學期間組成一支爵士藍調樂隊KADDISH，以及活躍於詩詞研究活動。畢業後，半野與當時名不見經傳的樂手Norichika Yoshida組成一支實驗Hip-Hop組合News From Street Connection，並於微型廠牌DHB和大廠King Records出版過三張專輯《Life of a Little Island》 （1994年）、《A Secret Garden》（1995年）、《Jellyfish Moon》（1996年），之後便停止了News From Street Connection的創作。1997年他首度以Multiphonic Ensemble的名義在比利時實驗電子廠牌Sub Rosa發表專輯“King of May”。專輯除了把原來NFSC的概念嫁接移植之外，半野還自言同時吸納了當時興起的Abstract Hip Hop、Progressive Drum'n'Bass等新電子音樂，以及David Shea的採樣拼貼手法。“King of May”在當年受到了樂評人的一致好評，被讚譽為“電子音樂的巨人腳步”和“在過去幾年裡最重要的電子唱片之一”。

“King of May”的成功大大增加了半野在音樂圈的名氣。因而緊接著的1998年，半野的創作活動亦顯得頻繁起來。首先是聯同前Japan的結它手Mick Karn在日本Flavor Of Sound發表專輯“Liquid Glass”，風格將實驗電子與真樂器演奏融會貫通。接著，半野又受到委任帶領日本New Japan Philharmonic Orchestra演繹印象樂派作曲家Maurice Ravel的《悼念公主的孔雀舞曲》（Pavane For A Dead Princess）。他以全新的音樂思維賦予了這首20世紀初古典名作以嶄新的音樂內涵，受到行內眾多熱情的讚揚。緊接著為台灣著名導演候孝賢執導的電影《海上花》創作配樂，則開拓了半野事業的另一新方向，電影配樂創作。在這部改編自張愛玲小說《海上花列傳》的電影內，半野採用了鋼琴、提琴、小號、色士風、風琴、敲擊等原聲配器，搭配上電腦的Programming、唱盤拼貼、電影對白的Tape Recorder剪貼，展現出候孝賢鏡頭下那個19世紀繁花似錦的夜上海歡場底里的悲情與虛無。《海上花》參加了當年的戛納電影節競賽單元作品展示會。而籍著《海上花》配樂人身份的半野出席了那屆電影節，成為當年傳媒注意的焦點之一，並被媒體譽為當代電影配樂的新希望。同時，半野以本名Yoshihiro Hanno發表的首張專輯“Portrait Of A Poet”亦於Flavor Of Sound出版，受到同行Jim O'rouke和坂本龍一等樂手的一致好評。

配樂作品《24城記》《海上花》《站台》《千禧曼波》《明日天涯》《永遠之子》《Kanon》《山河故人》

4月15日晚間半野喜弘先生將於 The River 舉行一場以電子音樂為主的演出，無論是慕名而來的粉絲或是想欣賞一場特別電子音樂的聽眾，都能在當晚享受到高水準的大師級演出。

【Inn】

2008開始DJ，INN一直不滿足於對電子音樂的探索，從一開始Electro,Dubstep等音樂類型的鑽研，漸漸在Techno找到自己的定位。2011年開始創作，並於2013年前往柏林精進音樂製作，在柏林Urban Spree的演出回台後，隨即於上海廠牌Dot Record發行了單曲Home，並于隔年2014發行首張個人EP “Fog Signal”，將音樂及表演風格著重在Industrial Techno , acid,ambient等等的路線，並不定期於各地下派對演出，帶來更多屬於自己的聲音與創作。

【TEK】

The Future Sound of TC 活動策劃 專職DJ/音樂製作人/音效設計師

從小喜歡唱歌的他，在求學時期一次誤打誤撞的DJ經驗，發現那嶄新的音樂表現方式，從此踏上尋夢的旅程。一路經歷唱片行店員 、音效設計師、錄音室後製和DJ。這些過程都豐富了他的音樂涵養。

未受過正統音樂教育的他，秉持著對音樂的熱愛，無師自通的學習DJ技巧和音樂製作技術。因此在他的作品當中，不難發現那天馬行空的想法結合，而音效設計師的身份，也得以讓他細膩地從聲音的角度切入音樂。

堅守十年DJ工作的他，並未因主流的趨勢而妥協。2014年初，發行個人創作電音專輯 “Mixtory”，融合了Techno/House等元素。 同年策劃 The Future Sound of TC 活動，一年多來已邀請數十位在地優秀DJ參與演出，為中台灣非主流電子音樂場景注入全新氣象。近期更受邀製作『臺中光影藝術節 Taichung Light Festival』主要燈光裝置的音樂，活動期間超過十五萬人次前往參與，成功地把電子音樂帶往面向更廣的領域。

【KOLETTE】

KOLETTE-從小就是一個音樂迷,在青少年時期就壓不住玩音樂的根本慾望,與表姊組了一支女子叛克樂團(HOTPINK)，在其中擔任吉他手。
隨後經歷了貢寮海洋音樂祭，野台開唱等多個大型音樂演出活動。

受到了多元變化所延伸出的各類型曲風影響，讓她逐漸對電子音樂產生出濃烈的興趣.同時也積極地接觸電子音樂創作.在結束樂團生活後加入Tripper Reocrds，並和Child disco的Dj KAY合作過數場舞曲Live形式的表演.

經過了時間的洗禮-讓創作逐步成熟銳變為屬於自己的聲音。2008年正式接觸DJ在各大小規模活動放歌,對舞曲的熱愛讓她找試圖找出機會把自己喜歡的音樂分享出去,躍動的節奏配上肥厚低音線條,低語呢喃的人聲,強勁有力的節拍,毀滅性的龐克態度和獨立搖滾精神,是她常喜歡在電子音樂裡若隱若現的元素.

演出時間：2016/4/15 22:00
票　　價：預售票TWD$500 / 現場票TWD$700
場　　地：PIPE Live Music
地　　址：台北市中正區思源街一號(公館水岸/水管音樂)
購票方式：KKTIX及全台全家便利商店
 

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